Henri Rousseau: Biografi, Kreativiti, Kerjaya, Kehidupan Peribadi

Isi kandungan:

Henri Rousseau: Biografi, Kreativiti, Kerjaya, Kehidupan Peribadi
Henri Rousseau: Biografi, Kreativiti, Kerjaya, Kehidupan Peribadi
Anonim

Henri Rousseau mengukur pahlawan potretnya dengan aturan lipat. Sepanjang hidup saya, saya bermimpi menjadi seorang realis, saya dipandu oleh undang-undang lukisan akademik, bahkan tidak mengesyaki berapa banyak dia.

Henri Rousseau
Henri Rousseau

Henri Rousseau: biografi

Henri-Julien-Felix Rousseau dilahirkan pada 21 Mei 1844 di Laval, ibu kota jabatan Mayenne. Henri berumur tujuh tahun ketika rumah mereka dilelong untuk membayar hutang ayahnya. Keluarga itu meninggalkan Laval, tetapi Henri dibiarkan tinggal di sekolah tempat dia belajar ketika itu. Anak lelaki itu bukan anak ajaib, tetapi dia layak mendapat penghargaan dalam bidang nyanyian dan aritmetik.

Setelah dibebaskan dari tugas ketenteraan sebagai pelajar Lyceum, dia tetap menjadi sukarelawan untuk tentera. Russo dimasukkan dalam Rejimen Infantri ke-52 pada tahun 1864. Menurut catatan Pejabat Perang, Rousseau berkhidmat selama empat setengah tahun dan didemobilisasi pada 15 Julai 1868. Pada tahun 1869 Rousseau berkahwin dengan Clemence Boitard di Paris. Tujuh daripada sembilan anak mereka mati semasa bayi.

Pada mulanya, Henri bertugas sebagai bailif, tetapi beberapa bulan kemudian dia berhasil mencari pekerjaan di bea cukai kota, oleh itu nama panggilannya - "Pegawai Kastam". Di pejabat cukai, Rousseau hanya diberi tugas paling sederhana, seperti menjalankan tugas pengawal di pos-pos struktur pertahanan. Dia mungkin mula melukis sekitar tahun 1870. Kanvas terawal yang ada pada kita bermula pada tahun 1880. Pada tahun 1885, Rousseau dipamerkan di Salon Seni percuma di Champs Elysees salinan lukisannya oleh tuan-tuan lama, yang dibuat di Louvre, dan karya pertamanya - "Tarian Itali" dan "Matahari terbenam".

Imej
Imej

Lukisan tahun 1886 "Carnival Evening" telah memuatkan ciri-ciri gaya Rousseau, perubahan rancangan, pertukaran tokoh dengan latar belakang lanskap dan penjelasan elemen komposisi pada masa depan. Gambar itu menimbulkan ejekan orang ramai, tetapi penikmat sebenar. Ketika salah seorang rakannya membawa Pissarro ke kanvas Rousseau, berfikir untuk menghiburkan, dia mengejutkan rakannya dengan fakta bahawa dia sangat senang dengan seni ini, ketepatan valers, kekayaan nada, dan kemudian dia mula memuji karya pegawai Kastam kepada rakan-rakannya. Tidak lama kemudian, Rousseau menjadi sejenis selebriti, atau lebih tepatnya, eksentrik yang terkenal.

Di Salon of Independent, Russo pertama kali dipamerkan pada tahun 1886. Mulai sekarang, dia akan mempamerkan karya-karyanya di sana setiap tahun, kecuali tahun 1899 dan 1900. Lanskap langsung yang naif, pemandangan Paris dan pinggir bandar, pemandangan genre, potret dibezakan oleh konvensional penyelesaian umum dan ketepatan perincian literal, kerataan bentuk, warna terang dan beraneka ragam.

Pada tahun 1888, isteri Rousseau meninggal. Pada tahun 1893 Rousseau bersara. Sekarang dia dapat mengabdikan dirinya sepenuhnya untuk seni. Pada tahun 1895, salah satu daripada beberapa tanggapan positif terhadap karya Rousseau muncul. Pengkritik "Mercure de France" L. Roy menulis mengenai lukisan "War, or the Horsewoman of Discord", yang dipamerkan di "independen" pada tahun 1894 "Monsieur Rousseau berkongsi nasib banyak inovator. Ini mempunyai kualiti yang jarang ada pada masa ini - keaslian yang sempurna. Dia diarahkan ke arah seni baru. Walaupun terdapat banyak kekurangan, karyanya sangat menarik dan membuktikan bakatnya yang banyak."

Tidak pernah lagi Rousseau melukis kanvas besar seperti itu. Pada tahun 1897, lukisan "Saya sendiri, pemandangan-potret" dan "Sleeping Gypsy" yang terkenal muncul. Artis begitu gembira dengan karya terakhir sehingga dia bahkan menawarkan untuk membelinya kepada walikota Laval. "Saya akan memberikan lukisan itu dengan jumlah 2.000 hingga 1.800 franc, kerana saya akan gembira jika mengenang salah seorang puteranya kekal di bandar Laval. " Tawaran itu, tentu saja, ditolak. Pada tahun 1946, lukisan ini memasuki Louvre dan bernilai 315,000 franc baru.

Imej
Imej

Pada tahun 1908, Rousseau mempamerkan empat kanvas di "bebas", termasuk lukisan "The Football Players". Gambaran ini membuktikan bahawa pada tahun-tahun terakhir hidupnya artis tersebut beralih kepada masalah pergerakan bergerak. Rousseau bukan sahaja memiliki bakat pelukis. Pada tahun 1886 dia dianugerahkan diploma kehormatan dari Akademi Kesusasteraan dan Muzik Perancis untuk waltz yang disusunnya, yang dilakukan penulis di Beethoven Hall. Pada tahun 1889, Rousseau menulis sebuah vaudeville dalam tiga aksi dan sepuluh adegan "Menghadiri Pameran Dunia", dan pada tahun 1899 dia membuat sebuah drama dalam 5 aksi dan 19 adegan "Revenge of the Orphan Russian." Pada akhir bulan Ogos 1910, seniman itu melukai kakinya, tetapi tidak mementingkan ini, sementara luka itu membengkak, dan gangren bermula. Rousseau meninggal pada 2 September 1910. Rousseau tidak mempunyai pelajar, tetapi dia menjadi pengasas arah baru dalam bidang seni

Jalan untuk melukis

Anak seorang tukang besi. Pada masa mudanya dia bertugas di tentera, di mana dia bermain saksofon; setelah demobilisasi, dia memasuki perkhidmatan awam di Jabatan Kastam Paris (dari mana nama panggilannya kemudian muncul - Pegawai Kastam). Dia mula melukis pada usia sekitar empat puluh, dan setelah pensiun pada tahun 1885, dia mengabdikan dirinya sepenuhnya untuk seni, memperoleh pelajaran pribadi tentang biola. Kenalan Rousseau ironis mengenai pelajarannya, tetapi kanvas terang yang luar biasa menarik perhatian pelukis Impresionis terkenal - Camille Pissarroi Paul Signac. Rousseau dijemput untuk berpartisipasi dalam pameran Salon of Independent, di mana warna para intelektual artistik berpikiran avant-garde Paris berkumpul. Profesional dari Montmartre terbawa-bawa oleh dunia "naif" sesama mereka yang mengajar diri, kerana primitifisme Rousseau, protes terhadap peradaban, dan kebolehpercayaan puitis terhadap gambar, yang menolak tradisi akademik, memenuhi keperluan mereka untuk pembaharuan palet secara radikal, melukis, motif - keseluruhan sikap terhadap seni. Pada tahun 1890-an, Rousseau berkawan dengan penyair dan seniman terkemuka era baru - Guillaume Apollinaire, Pablo Picasso, Georges Braque, Fernand Léger.

Imej
Imej

Perjanjian artis

Dipercayai bahawa untuk lukisan "The Dream" (The Dream, 1910), yang sekarang ada di Museum of Modern Art (New York, USA), Jadwiga juga menjadi model. Lukisan ini menjadi salah satu karya terakhir Henri Rousseau (foto di studio diambil pada tahun 1910), dan diterima dengan penuh semangat oleh rakan dan rakan sekerja. Setelah menunjukkannya, mereka mula bercakap tentang mencipta mercu tanda untuk generasi seterusnya dalam seni surealisme.

Henri Rousseau meninggal pada bulan September 1910. Penyebab kematiannya adalah gangren, yang berkembang selepas kecederaan kaki. Artis itu meninggal dunia di hospital Necker di Paris.

Disyorkan: