Henri Laurent adalah pengukir Perancis, pereka set dan pelukis terkenal. Walaupun menghadapi masalah kesihatan yang serius, dia berjaya membuat perjalanan dari tukang batu sederhana kepada artis terkenal di dunia. Selama hidupnya, dia berjaya mengambil bahagian dalam pameran antarabangsa yang besar, mencuba dirinya sebagai ilustrator buku dan berkawan dengan tuan terkemuka pada zamannya.
Biografi awal
Henri Laurent dilahirkan pada 18 Februari 1885 di Paris. Anak lelaki itu, seperti rakan sebayanya, dididik di sekolah rendah, dan pada masa lapang dia terlibat dalam melukis. Dia cuba menyalin lukisan seniman terkenal dan menirunya dengan segala cara. Pada tahun 1899, pemuda tersebut terkejut dengan latihan vokasional dalam bidang seni. Pemuda itu memutuskan untuk mengambil beberapa pelajaran dari tuan terkemuka pada masa itu untuk akhirnya mengetahui apakah dia harus terus bergerak ke arah ini. Cukup cepat, Henri mula membuat karya yang memukau bahkan artis paling terkenal. Dipengaruhi oleh Auguste Rodin, dia melukis beberapa kanvas surealis, dan juga mengembangkan tata letak dan sketsa awal untuk patung masa depannya.
Namun, lukisan itu tidak menanggung semua perbelanjaan Henri Laurent, dan pada suatu ketika jurang kewangan terbentuk di hadapannya. Untuk menampung dirinya dan keluarganya, dia harus mendapatkan wang sebagai tukang batu. Tetapi aktiviti rutin tidak menggembirakan pemuda itu, jadi dia segera memutuskan untuk berhenti. Laurent kembali ke seni semula dan tidak pernah menyimpang dari jalan ini.
Kejayaan kreatif
Pada tahun 1911, pengukir masa depan berteman dengan artis Georges Braque, yang pertama kali memperkenalkannya kepada Kubisme. Henri pertama kali mengambil bagian dalam karya masyarakat seni "Salon Kemerdekaan", yang berfungsi di Paris pada tahun 1913. Di sinilah dia mula meningkatkan kemahiran kreatifnya dan membuat patung profesional pertama.
Dua tahun kemudian, Laurent diperhatikan oleh artis terkenal seperti Juan Gris Amadeo Modigliani dan Pablo Picasso. Henri mula memasuki lingkaran berpengaruh, di mana seni dalam pelbagai manifestasi selalu menjadi topik utama komunikasi. Suasana kreatif seperti itu, tentu saja, memotivasi pemahat untuk mencari baru.
Sejak tahun 1916, Laurent telah melakukan kolaj dan reka bentuk Cubist. Dalam tempoh yang sama, dia menjadi dekat dengan penyair Perancis Pierre Reverdy dan menggambarkan karya terbaik pengarang di kanvasnya.
Pertumbuhan kerjaya
Populariti sebenar datang kepada Henri Laurent pada tahun 1917 semasa pameran peribadi di Paris. Di sinilah dia menandatangani sejumlah kontrak penting dengan pengusaha, pengumpul, dan pengurus galeri.
Selama tahun 1920-an, Laurent menjalankan projek untuk pelbagai ensembel seni bina, menghiasi jalan-jalan tengah ibukota Perancis. Di samping itu, dia bekerjasama dengan bengkel teater. Artis mencipta pemandangan dan bertindak sebagai penasihat pengarah. Oleh itu, diketahui bahawa dia menghasilkan elemen pentas untuk persembahan rombongan Balet Rusia Sergei Diaghilev pada tahun 1924.
Pada tahun 1932-1933, Henri terbelah antara Paris dan Etan-la-Ville yang berdekatan. Di kampung halamannya, dia terus membuat, dan di sebuah komun kecil dia secara berkala bertemu dengan seniman, pemuzik dan pelukis terkenal. Dalam masyarakat inilah Laurent menemui idea baru untuk karya masa depannya dan mendapat ulasan kritikal untuk karya siap.
Pemahat itu memberikan sumbangan besar kepada Pameran Dunia, yang diadakan di Paris pada tahun 1937. Di sini ia menyampaikan lekapan tinggi "Bumi dan Air" (Pavilion of Sevres), "Hidup dan Mati" (Istana Penemuan). Walaupun perjuangan utama untuk projek terbaik berlangsung antara Uni Soviet dan Jerman, karya Henri Laurent menikmati populariti yang belum pernah terjadi sebelumnya. Sejak masa itu, kemasyhuran artis melangkaui Perancis dan tersebar ke seluruh dunia.
Pada tahun 1938, Henri Laurent melakukan lawatan berskala besar pertamanya ke Oslo, Stockholm dan Copenhagen. Dia tidak hanya membawa patung, tetapi juga kanvas seni. Dalam perjalanannya, pemahat mengundang Braque dan Picasso, yang dengan rela hati menerima undangan itu dan juga menunjukkan beberapa karya besar.
Pada tahun 1945, produk master dipamerkan buat pertama kalinya di galeri di New York. Pada masa yang sama, Laurent membuat sejumlah ilustrasi buku, yang mana dia mendapat penghargaan dari Persatuan Penulis Perancis.
Kemudian, karya pemahat itu mendapat tempat tinggal tetap mereka di Muzium Venice, di Palais des Beaux Arts di Brussels, di Muzium Seni Moden Nasional di Paris. Sebagai tambahan, artis ini telah banyak dipamerkan di Eropah dan Amerika Syarikat, serta di Sao Paulo.
Penting untuk diperhatikan bahawa setiap tahun Henri Laurent semakin meningkat gaya pengarangnya. Sekiranya pada awal kariernya, seniman mempraktikkan teknik kubisme, maka pada akhir hayatnya dia tertarik ke arah pengambilan plastik. Di samping itu, Laurent berjaya terlibat dalam grafik. Dia mengambarkan koleksi Theocritus 'Idylls, Lucian's Dialogues dan koleksi puisi Eluard.
Kehidupan peribadi
Semasa remaja, Anri didiagnosis menghidap tuberkulosis tulang. Kerana penyakit yang dahsyat ini, tujuh tahun kemudian, kakinya diamputasi. Hubungan Laurent dengan wanita tidak berjaya. Banyak sosialita menganggapnya secara eksklusif sebagai kawan.
Walaupun begitu, Henri Laurent mempunyai banyak rakan sekerja, kenalan dan orang yang berpikiran sama. Sehingga akhir zamannya, dia menghargai persahabatannya dengan Georges Braque, Pablo Picasso dan Juan Gris. Orang-orang kreatif ini sangat mempengaruhi kehidupannya dan membantu mencari jalannya sendiri dalam bidang seni.
Laurent meninggal di Paris asalnya pada 5 Mei 1954.
