Zaman kebangkitan semula jadi budaya, yang ditandai, pertama sekali, oleh peningkatan minat terhadap nilai kuno di Itali, sains sejarah menentukan tahun 1456. Kali ini sesuai dengan akhir bersyarat Abad Pertengahan, yang mulai menampakkan diri dalam semua bidang kehidupan, termasuk, pertama-tama, budaya dan kegiatan sosial. Oleh itu, karya Leonardo da Vinci dalam konteks ini sangat menarik.
Keperibadian Leonardo da Vinci memberikan perkhidmatan yang tidak ternilai untuk pengembangan aspek kerohanian Renaissance di Itali, yang terkoyak oleh kontradiksi dalaman dan perang feodal luaran. Lagipun, warisan kreatifnya masih membingungkan imaginasi bahkan orang moden yang canggih.
Suasana penuh semangat pada zaman itu sepenuhnya tercermin pada masa yang sama oleh sikap Raphael yang ceria dan ceria, selalu dikelilingi oleh rakan-rakan, dan watak Michelangelo yang merenung dan suram, yang, bersama dengan Leonardo da Vinci, menerima lumayan komisen untuk melukis katedral Kristian di Florence. Dan kepemimpinan projek bercita-cita tinggi ini dipertanggungjawabkan kepada pegawai muda dan bercita-cita tinggi Niccolo Machiavelli.
Dan justru rangkaian realisasi spiritual yang luas inilah yang berada di barisan hadapan ketika idealisasi kuno menjadi model seni bina dan seni yang disahkan secara matematik. Selain itu, warisan Yunani-Rom sepenuhnya dilengkapi dengan pemprosesan kreatif yang sesuai, yang dapat membawa keunikan dan keaslian ciri kepada warisan budaya pada zamannya.
Warisan kreatif Leonardo da Vinci
Hari ini dapat diketahui bahawa genius Leonardo da Vinci berjaya merebak ke hampir semua bidang lukisan dan teknik. Kerana pada hakikatnya sebagai seniman ia pada suatu ketika kurang mendapat permintaan, orang berbakat ini harus meletakkan dirinya sebagai jurutera mencipta jenis senjata baru, atau, sebagai contoh, sebagai tukang masak yang mampu mencipta cukup sebilangan hidangan baru dan indah.
Telah diketahui bahawa di Milan dia bertanggung jawab atas meja duke itu sendiri, sehubungan dengan itu dia harus mengatur bukan hanya seluruh langkah-langkah untuk melayani berbagai perayaan, tetapi juga menangani masalah-masalah yang berkaitan dengan persiapan seluruh rangkaian menu. Dan antara pencapaiannya yang paling terkenal dalam bidang struktur kejuruteraan, banyak lukisan kapal terbang berkualiti tinggi harus disorot, yang mana peralatan aeronautik yang cukup relevan dapat dihasilkan hari ini.
Pencipta pintar ini percaya bahawa manusia diciptakan untuk perjalanan udara. Jadi, dalam senarai ciptaan tematiknya terdapat payung terjun, teleskop dengan dua lensa, versi mudah alih jambatan dan banyak lagi. Ucapan terima kasih khusus diperlukan untuk penelitiannya di bidang anatomi, kerana dalam bidang sains ini, dia telah mendahului zamannya sekurang-kurangnya tiga abad.
Tahun-tahun terakhir dalam hidupnya, Leonardo da Vinci menghabiskan waktu di Perancis, di mana dia secara aktif terlibat dalam penganjuran perayaan pengadilan, memimpin sebuah projek untuk mengubah saluran dua sungai, membuat rancangan untuk saluran di antara mereka, dan juga merencanakan pembinaan istana kerajaan yang baru. Sungguh, genius lelaki ini tidak habis-habisnya. Mungkin dia dapat menduduki tempat teratas orang genius di planet ini sepanjang masa dan orang.
Penilaian pakar seni
Lukisan "John the Baptist" oleh seniman Renaissance Itali Leonardo da Vinci dicat dengan minyak. Ia tergolong dalam tempoh akhir karya artis. Sifat merosotnya karya ini dibuktikan bukan hanya oleh masa hidup artis, tetapi juga pada akhir Zaman Renaissance itu sendiri, yang memberi inspirasi kepada seluruh dunia budaya dan seni Eropah. Ini dapat dilihat dengan jelas, baik dalam gambar John, dan tidak adanya pemandangan tradisional di latar belakang gambar.
"John the Baptist" dilukis oleh seniman di perkebunan Clu (kota Amboise di bahagian tengah Perancis), ketika ia dipandang tinggi dan dikelilingi oleh pengakuan dan perhatian sejagat. Telah diketahui bahawa Leonardo da Vinci tidak lagi merasa puas dengan kreativiti sendiri. Dia terus-menerus terlibat dalam mengolah semula dan menambah karya lamanya, yang dia bawa ke sini dalam jumlah besar. Semua tanda menunjukkan bahawa gambar ini "diingat" dalam tempoh penurunan kreatifnya yang melampau.
Gambar menunjukkan seorang pemuda dengan satu tangan memusing ke atas dan yang lain memegang salib ke dadanya. Misteri dan teka-teki gambar ditingkatkan dengan kontras latar belakang gelap dan sosok pemuda yang diterangi. Walaupun terdapat tinjauan yang sangat baik dari rakan sekerja di bengkel kreatif dan pengkritik mengenai karya artis pada masa itu, lukisan "John the Baptist" itulah yang membuat mereka terkejut. Bagaimanapun, gambar kanonik biasa orang suci dalam kes ini sangat berbeza dengan gambar yang dihasilkan.
Tradisi keagamaan secara jelas menafsirkan keperibadian Yohanes Pembaptis, yang muncul dalam Kitab Suci tepat sebagai pertapa yang parah dengan rambut berlimpah di wajahnya. Oleh itu, senyuman samar-samar pemuda yang digambarkan dalam gambar itu tidak sesuai dengan persepsi klasik mengenai watak sejarah dan agama yang terkenal. Penting untuk difahami bahawa senyuman inilah yang menjadi ciri semua wajah orang yang digambarkan Leonardo pada masa kreativitinya.
Ketiadaan lanskap yang indah di latar lukisan "John the Baptist" dan gambar mekar seorang pemuda, yang tidak sesuai dengan peraturan kanonik pembuatan semula gambar secara artistik, yang memungkinkan kita mengatakan bahawa Da Vinci dalam kes ini ingin memberikan kesan khas pada penonton. Mungkin, banyak orang mengaitkan kekaburan semacam ini hanya dengan motif ironi dan semacam pandangan yang membolehkan mereka melihat di luar kerangka tradisional wujud.
Penerangan ringkas mengenai lukisan
Seorang John muda digambarkan dengan latar belakang lukisan yang gelap. Cahaya jatuh ke atasnya dari atas dan dari kiri. Dengan jari telunjuk tangan kanannya, orang suci itu menunjuk pada salib yang terletak di dadanya dan merupakan sifat langsungnya. Salib dan cakrawala yang melambangkan kedatangan Juruselamat. Oleh itu, isyarat ini dengan saksama memberi kesaksian kepada mesej apabila semua orang perlu merenungkan prestasi rohani yang berkaitan dengan persiapan untuk acara yang paling penting ini.
Dalam lukisan karya Leonardo da Vinci, watak yang digambarkan berkomunikasi dengan penonton melalui matanya. Dia tersenyum lembut, dan sosoknya sepenuhnya sesuai dengan jenis artis yang matang. Pakaian pertapa adalah kulit bulu. Dia tidak berpakaian lengkap, membiarkan bahu kanannya terkena bahagian yang betul. Dan rambut Yohanes Pembaptis yang kerinting panjang bergelombang di bahunya.
Banyak pakar menunjukkan bahawa muridnya Salai berperanan sebagai model untuk artis. Semua peralihan chiaroscuro dan kontras mempunyai watak yang halus dan canggih. Sfumato terkenal, yang diciptakan sebelumnya oleh Leonardo da Vinci sendiri, direalisasikan sepenuhnya di sini. Kebulatan dan keplastikan bentuk sempurna ditekankan dalam gambar dengan peralihan lembut dan sangat lembut antara nada terang dan gelap. Cara penggambaran ini membolehkan anda mencerminkan keadaan rohani yang suci. Sungguh mengejutkan bahawa sapuan kuas tidak dapat dilihat di kanvas.
Lukisan "John the Baptist": bahan dan lawatan bersejarah ke tempat kediamannya
Lukisan terkenal oleh Leonardo da Vinci "John the Baptist" dicat pada tahun 1508-1513 dengan minyak kenari di atas kayu. Ukuran kanvasnya adalah 69 x 57 cm. Perlu difahami bahawa pada masa penulisan karya ini, bahan-bahan untuk lukisan dibuat menggunakan teknologi yang sama sekali berbeza dengan yang moden. Oleh itu, minyak itu diputihkan di bawah sinar matahari selama lima puluh tahun, dan papannya dikeringkan lebih lama. Cat itu disediakan sendiri oleh para seniman. Sebagai peraturan, mereka menggunakan kristal yang dihancurkan menjadi serbuk.
Buat pertama kalinya mengenai lukisan karya Leonardo da Vinci "John the Baptist" disebut dalam catatan tahun 1517. Diketahui bahawa muridnya Salai yang menjadi pemiliknya setelah kematian guru tersebut. By the way, dia juga membuat salinannya, yang terpelihara dengan baik. Dan setelah kematian Salai, saudara-saudaranya menjual yang asli kepada Francis I di Perancis. Oleh itu, karya ini berakhir di Louvre. Namun, kemudian dijual kembali ke England dalam koleksi Charles I. Setelah pelaksanaan raja ini, lukisan itu sudah ada di Jerman. Selewat-lewatnya tahun 1666, ejen Louis XIV menebusnya, dan karya itu muncul kembali di Perancis. Kini lukisan "John the Baptist" karya Leonardo da Vinci dipamerkan di Louvre.
