Simbolisme, sebagai aliran budaya, berasal pada akhir abad ke-19 di Perancis, tetapi kemudian memperoleh watak global, menangkap, khususnya, lukisan Rusia.
Asal simbolisme Rusia
Simbolis Rusia pertama kali menyatakan diri pada tahun 1904 di Saratov, di mana pameran "Scarlet Rose" diadakan. Sekumpulan orang yang berpikiran sama yang menganjurkan pameran ini pada masa itu dan menjemput Mikhail Vrubel dan Viktor Borisov-Muskatov ke sana kerana para tetamu juga dipanggil "Scarlet Rose". Kedua-dua seniman di atas adalah wakil terkemuka Simbolisme Rusia dalam lukisan. Perlu diperhatikan bahawa mawar yang muncul dalam nama kumpulan ini dipilih oleh wakilnya sebagai simbol integriti dan kesucian.
Tujuan perlambangan
Di antara semua wakil Simbolisme yang bekerja di Jerman, Amerika, Perancis, Belgia, Norway, orang-orang Rusia diakui sebagai yang paling cemerlang dan paling hebat. Ciri khas simbolisme sebagai genre lukisan adalah kemajuan ke garis depan dunia bukan material, seperti dalam realisme, tetapi spiritual, ideologi. Namun, ini sama sekali tidak bermaksud bahawa kedua-dua dunia ini saling bertentangan dalam perlambangan. Sebaliknya, para seniman simbolik menetapkan tujuan menghubungkan kedua-dua dunia ini bersama-sama, merapatkan jambatan yang tidak dapat dilihat di antara mereka, dan menjalin hubungan. Sebilangan besar simbol simbol Rusia, yang mencapai tujuan ini tidak seperti yang lain. Walaupun kenyataan bahawa realisme sebagai genre lukisan disajikan sebagai antipode simbolisme, namun, realisme dan impresionisme selalu berjalan dekat dengan simbolisme. Simbolis bahkan bergantung pada realisme ketika membuat karya mereka dan sama sekali tidak menafikannya.
Ciri-ciri Simbolisme Rusia
Serta simbolisme pada umumnya, karya-karya Simbolis Rusia dibezakan dari lukisan bergambar yang lain oleh gambar di kepala bukan yang setiap hari, tetapi misteri dan bahkan ilahi. Ketuhanan ini dapat mencari jalan keluar dari pengalaman watak gambar, dan dapat dinyatakan dalam fenomena alam, dan juga di alam itu sendiri. Ini dapat dilihat dengan jelas dalam karya seniman simbolisme Rusia yang paling hebat - "The Seated Demon", pengarangnya adalah Mikhail Vrubel. Valentin Serov, Viktor Vasnetsov, Mikhail Nesterov juga membezakan diri dalam penciptaan aset simbolisme Rusia. Para seniman ini terutama memfokuskan pada tema keperibadian seseorang yang tidak mempunyai prinsip ketuhanan, pada masa yang sama, pengalaman dalamannya menimbulkan kesan kehalusan dan keterasingan tertentu dari dunia material. Kesemuanya membawa semangat Rusia ke genre lukisan seperti Simbolisme, dan, tentu saja, memberikan sumbangan khas untuk pengembangan Simbolisme sebagai trend melukis.
