Yuri Shishkin adalah pemain akordeon. Memiliki teknik bermain banyak instrumen yang tinggi. Namanya terkenal bukan sahaja di Rusia dan negara-negara CIS, tetapi di seluruh dunia. Konsert Yuri Shishkin adalah persembahan keseluruhan. Dia terbiasa dengan plot setiap karya. Melihat wajahnya, anda dapat memahami tanpa kata-kata apa yang sedang dia mainkan.
Biografi
Shishkin Yuri Vasilievich dilahirkan pada 24 Ogos 1963 di bandar Azov, wilayah Rostov.
Ibu - Sofya Andreevna - penguasa pakaian wanita ringan, ayah - Vasily Ivanovich - penguasa mesin penanam. Kakak - Svetlana.
Ibu Yuri sendiri berusaha untuk semua yang indah dan mengajar anaknya untuk ini. Dia tumbuh dekat dengan radio dan mendengar muzik simfonik. Dia tahu opera Carmen dengan hati. Yuri sering melihat ibunya menjahit, memerhatikan pemasangan pakaian. Ibu juga menariknya ke dalam proses membuat gaun. Dia bertanya bagaimana dan apa yang lebih baik untuk dijahit dan bagaimana busur, selendang atau corak pada gaun itu akan kelihatan. Oleh itu, Yuri semakin memahami bahawa ada sesuatu yang tinggi dan estetik dan harus dipandang serius.
Yuri banyak menarik perhatian, terutamanya haiwan. Saya bermimpi menjadi artis, tetapi ibu saya berfikir secara berbeza. Dia melihat anaknya sebagai pemuzik. Selama tiga tahun Yuri belajar di sekolah seni di bandar Azov. Kelahiran cinta untuk muzik berlaku di Yuri sejak sekian lama. Dia lulus dengan teruk dari sekolah seni dan secara rahsia dari ibu bapanya menyediakan dokumen untuk masuk ke sekolah seni. Grekov. Tetapi itu tidak berlaku. Atas desakan ibunya, dia lulus peperiksaan di Sekolah Seni Rostov untuk jabatan bayan.
Kelahiran seorang pemuzik
Bertahun-tahun kemudian, Yuri teringat saat dia mula merasakan muzik dan menyukainya. Pada tahun ketiga kuliah, dia menganalisis bahagian pertama drama "Concertstuck" oleh K. M. von Weber. Dia cuba menyelami plot drama ini. Weber menumpukan lapan bar pertama untuk perasaan seorang wanita yang memimpin suami tentera salib untuk bertempur. Dia berdiri di puncak istana. Fikiran sedih mengatasinya, kebingungan diliputi gelombang berat. Dalam muzik Weber, lagu itu begitu indah dan sensual. Bar pertama ini tenggelam dalam hati Yuri. Sebilangan akord mengalir air mata dan hati saya bergetar. Ketika itulah dia sedar - dia adalah seorang pemuzik. Pada saat-saat itu dia dilahirkan secara muzik dan berhubung dengan muzik selama-lamanya.
Latihan lanjutan dalam muzik bermula dari hati. Dia melanjutkan pelajarannya di Rostov Music Pedagogical Institute. Nasib membawanya bersama-sama dengan guru besar V. A. Semenov.
Guru saya yang cantik
Yuri dengan bangga bercakap tentang gurunya Vyacheslav Anatolyevich Semyonov. Dia kini berusia lebih dari 70 tahun, tetapi dia masih memberi inspirasi kepada Yuri. Dia mengagumi sikapnya terhadap kehidupan, aspirasi dan prinsipnya. Dia penuh tenaga dan masih berkongsi dengan pelajarnya. Semyonov adalah pemuzik dan komposer master tertinggi. Dia tidak hanya mengajar teknik muzik bermain alat muzik, tetapi menanamkan kecintaan terhadap semua yang berkaitan dengan muzik. Dia sentiasa mendorong cakrawala dan mendorong pemuzik melampaui batas yang mungkin. Dia tanpa henti menghubungkan muzik dengan kehidupan. Susunannya sendiri sangat tidak organik, semula jadi dan berdaya maju. Semasa belajar bermain, dia membuat pahlawan karya membayangkan, memahami perasaan mereka dan memasukkannya ke dalam permainan.
Komposer Semyonov menulis banyak muzik, di mana semua bunyi hidup dan nyata, ia berasal dari kehidupan. Dalam "March of Soldiers" melalui catatan dia berjaya menyampaikan suara perarakan: suara kasut tentera dan gendang. Terdapat karya di mana Semyonov menggambarkan impian seseorang. Terdapat nota tertulis yang bijak yang meregangkan rasa sakit orang yang sedang tidur.
Yuri semakin kerap mengingat kata-kata A. Freundlich yang pernah dia dengar:
Ini juga berlaku untuk muzik lembaran. Dia akan mengambil catatan dan menyebarkannya ke dalam hatinya, dan itu akan terdengar dengan semua perasaan jiwanya. Sikap terhadap muzik ini telah membantu dan membantu mencapai kekaguman yang dialami orang di konsertnya.
Dia ingat dengan baik ketika dia benar-benar merasakan bahawa dia dapat mencapai penguasaan tertinggi. Dia lulus ujian muzik pertamanya di sebuah pertandingan di Voroshilovgrad. Dia ingat betapa sukarnya pertandingan ini secara psikologinya. Ramai yang tidak tahan dan pergi. Dia kekal antara yang terkuat. Saya bertemu dan berkawan dengan yang terbaik. Antara yang terbaik adalah Vladimir Murza, dan sekarang Yuri memanggilnya "saudara muzik".
Pada usia 25 tahun, Yuri Shishkin memulakan aktiviti konsertnya. Konsert solo pertama berlangsung pada tahun 1982 di Rostov-on-Don. Selanjutnya, program konsert yang meluas di bandar-bandar di Rusia. Pada tahun 1989, penduduk Amsterdam mendengar mahirnya memainkan tombol akordeon.
Geografi konsert telah berkembang setiap tahun. Kemahiran pemain akordion meningkat. Dia menemui lebih banyak nota baru untuk dirinya sendiri. Mengambil transkripsi karya simfoni yang tidak pernah dilakukan oleh siapa pun pada akordion butang. Buat pertama kalinya, Yuri Shishkin membuat persembahan
Jalan menuju muzik akademik
Adalah diterima bahawa tombol akordeon adalah alat rakyat Rusia dan repertoar rakyat Rusia dimainkan terutamanya di atasnya. Tetapi Yuri Shishkin tidak berpendapat demikian dan secara beransur-ansur beralih dari muzik rakyat ke muzik akademik. Sudah lama dia melarang ini untuk dirinya sendiri. Dia ragu-ragu, dan sepanjang waktu bertanya pada dirinya sendiri: "Bagaimana saya akan menggunakan musik kerajaan ini?" Membuka nota rangkaian simfoni "Scheherazade" Rimsky-Korsakov, dia memahami bahawa ini adalah muzik khas komposer khas. Dia mengenali muzik ini sejak kecil, biola selalu bernyanyi dengan indah di sana. Dia tanpa sedar mempertahankan segala yang indah dari dirinya. Apa yang dapat diberikan oleh akordion butang pada karya yang ditulis untuk orkestra simfoni? Dia hanya takut menyentuh akordionnya. Tetapi keinginan itu menjadi lebih kuat, tangan dan hati hanya terentang dan dengan alasan yang baik. Lagipun, itu adalah muzik simfoni, dialihkan ke nota akordeon, yang membuatnya menjadi pemuzik dengan huruf besar. Dia memperlakukannya dengan berhati-hati dan tulus, dengan cinta yang kuat sehingga muzik mengalir dari bawah jari-jarinya.
Muzik dalam nasib Yu. Shishkin bermain dan bermain. Dia menolongnya di mana sahaja dan dalam segala hal dan membawanya ke tempat yang betul. Mengingati pertemuan dengan bakal isterinya, dia mengucapkan terima kasih kepada kuasa yang lebih tinggi. Melalui muzik, mereka mengatur agar dia bertemu dengan seorang gadis bernama Galina.
Kehidupan peribadi tetapi muzik
Mereka bertemu di sekolah muzik. Di mana lagi? Galina berasal dari Grozny. Mendapat pendidikan muzik sekolah rendah di kelas piano. Dia ingin melanjutkan pelajarannya dalam bidang muzik di Moscow, tetapi dua percubaan untuk memasuki institusi ini gagal. Tetapi kemudian Galina bernasib baik. Dia memasuki Sekolah Seni Rostov dan bukan jurusan piano, tetapi domra. Semuanya kerana sebelum peperiksaan masuk, Galya mematahkan lengannya dan tidak dapat bermain piano, tetapi semuanya berjalan lancar. Jadi sudah tiba masanya Galina dan Yuri bertemu. Semuanya bertepatan, kerana tombol akordeon dan domra berada di fakulti yang sama.
Mereka berkahwin pada tahun 1989. Anak-anak dilahirkan - Andrey dan Alla. Seluruh keluarga adalah muzikal. Ibu adalah seorang guru muzik, pekerja terhormat dari All-Russian Musical Society, ayah adalah master virtuoso dalam memainkan tombol akordeon, Alla adalah pemain piano, Andrei adalah gitar, balalaika dan piano. Tetapi anak lelaki lebih menyukai komputer dan lebih suka komputer.
Bagaimana menjadi yang terbaik
Ketika Yuri berusia 50 tahun, dia menyedari bahawa sudah waktunya untuk memberi pengetahuan. Mula mengajar. Terdapat sedikit pelajar, tetapi mereka semua menunjukkan janji yang besar. Dalam banyak, dia melihat bintang masa depan. Sejak awal dia mengajar mereka bukan hanya untuk memainkan tombol akordeon, tetapi untuk menyanyi dengan suara tombol akordeon. Dia menerangkan kepada pelajar bagaimana menjadi yang terbaik dan apa rahsia yang diperlukan dan popular. Dan hanya ada empat rahsia:
- untuk mendengar banyak muzik yang bagus dalam persembahan yang baik, tepu dengannya untuk mengambil asas penguasaan dari bagasi muzik terkumpul;
- lakukan banyak perkara untuk menjadikan instrumen sebagai cara untuk meluahkan perasaan anda. Untuk mencapai hubungan penuh, sehingga tombol akordion menjadi bahagian badan, bergetar dengan anda, sehingga anda tidak mahu berpisah dengannya;
- sayang cikgu anda. Jangan datang ke muzik hanya untuk mengambil. Anda harus datang untuk membangunkan guru, untuk memberinya minat. Kemudian guru dengan senang hati akan memberi anda arkib pengetahuannya, yang tidak dia berikan kepada semua orang;
- melakukan pengorbanan yang mencukupi adalah rahsia yang paling penting. Terdapat sedikit yang dapat membantu anda naik ke puncak jika seseorang tidak dapat mengorbankan waktu rehat, tidur, komunikasi dengan keluarga dan rakan-rakan. Cuma ini akan dihargai oleh karya anda, dan hanya ini yang akan memberi peluang untuk mencapai puncak kesempurnaan.
Khazanah muzik
Repertoir Shishkin terdiri daripada
Dia mempersembahkan muzik gurunya V. Semenov.
Muzik di tombol akordion oleh Yu. Shishkin dimengerti di mana-mana, kerana dia sungguh-sungguh mencintai penonton, bahkan lebih ikhlas dia menyukai apa yang dimainkannya. Melayan muzik adalah makna kehidupan Y. Shishkin. Dan itu bukan hanya kata-kata. Muzik membolehkannya menggembirakan orang lain, dan ini adalah hobi kegemarannya.
Kemahiran bertahun-tahun meletus dan membantunya memindahkan pengetahuan kepada pelajarnya. Antaranya ada bintang masa depan dan nama mereka tidak lama lagi akan diketahui oleh dunia. Salah seorang pelajar, Peter yang berusia tiga belas tahun, dengan mudah memainkan hampir keseluruhan repertoar Yuri. Shishkin menyebutnya sebagai kesinambungan muziknya.
