No (Nogaku) adalah salah satu teater Jepun tertua. Ia berkembang pada abad ke-14, ketika mazhab Buddha Zen muncul. Pada asalnya genre tetapi merupakan sebahagian daripada ritual keagamaan.
Tradisi kuno
Tetapi - salah satu jenis teater Jepun klasik. Dia berhutang dengan penampilannya kepada Kiyotsugu Kanami, ketua rombongan teater yang menjamu istana raja. Dia adalah seorang yang sangat kreatif. Berdasarkan gaya sarugaku yang sudah ada, yang menggabungkan pertunjukan akrobatik, pantomim dan tarian badut, Kanami pada awal abad ke-15 mencipta persembahan teater baru yang lebih serius yang disebut "tidak."
Teater ini dengan cepat mendapat populariti di Jepun, terutama di kalangan tentera dan bangsawan. Biasanya persembahan diadakan di kuil Buddha dan Shinto, persembahan diadakan pada hari cuti. Petak persembahan dipinjam dari cerita rakyat. Tidak lama kemudian teater ini mendapat pengiktirafan di Barat juga.
Ciri-ciri pentas dan persembahan
Persembahan teater no adalah gabungan dari aksi dramatik, kata-kata, tarian, pantomim, muzik, irama, suara dan hiruk-pikuk, nyanyian, nyanyian berzikir dan khusus. Ini asli dan tidak banyak menyerupai persembahan muzik yang tidak asing lagi bagi banyak orang.
Awalnya, panggung itu terletak di udara terbuka, di halaman kuil. Kadang kala persembahan terpaksa terganggu kerana hujan. Hanya pada abad ke-17, persembahan mula berlangsung di dewan. Namun, walaupun ruang panggung tertutup tetap mempertahankan struktur asalnya, kerana rak, lorong, atap dan partisi tidak dapat dipisahkan dari idea teater no. Oleh itu, tiang-tiang berfungsi sebagai titik rujukan bagi para penari, kerana kerana topeng, mereka hampir tidak melihat apa-apa.
Panggung tidak dihiasi dengan cara apa pun, tidak ada hiasan. Lantai dililitkan dengan berhati-hati sehingga pelakon dapat bergerak dengan langkah gelongsor kecil.
Program teater noh penuh terdiri daripada lima drama dan empat kyogen (adegan komedi) di antara dan berlangsung selama 8-10 jam. Oleh kerana penonton moden tidak sabar, tidak ada sekolah teater yang menyajikan program yang lebih pendek. Ia terdiri daripada empat, tiga atau bahkan satu bahagian.
Kostum
Watak Taetra mempunyai pakaian yang sangat kaya. Mereka dijahit dari kain mahal, brokat dan sutera. Kostumnya terang. Mereka bersulam dengan benang emas.
Pelakon
Semua peranan dalam teater dimainkan oleh lelaki. Pelakon yang bermain wanita atau watak mistik memakai topeng. Dalam kes ini, timbre tetap sama, hanya sikap dan gerak badan yang berubah.
Orkestra dan koir
Peranan penting dalam teater dimainkan oleh orkestra, yang terdiri daripada seruling dan empat gendang. Mereka dimainkan dengan tangan dan kayu.
Koir terdiri daripada 6-8 orang. Dia memainkan peranan "pemandangan bercakap", menggambarkan tempat-tempat di mana tindakan itu berlaku. Chorus juga bercakap dengan pelakon dan menyanyi dan bukannya watak utama ketika dia menari. Jeritan para penyanyi menimbulkan kesan dramatik, intensiti mereka berbeza-beza dengan intensiti aksi. Teriakan seperti itu mengejutkan penonton yang tidak bersedia.
