Lukisan "Triumph Of Death" - Sejarah Penciptaan

Isi kandungan:

Lukisan "Triumph Of Death" - Sejarah Penciptaan
Lukisan "Triumph Of Death" - Sejarah Penciptaan

Video: Lukisan "Triumph Of Death" - Sejarah Penciptaan

Video: Lukisan
Video: Триумф смерти - Питер Брейгель Старший - Документальный (англоязычная версия) 2024, Mungkin
Anonim

The Triumph of Death (Belanda. De triomf van de dood) adalah lukisan karya seniman Flemish, Pieter Bruegel the Elder, yang mungkin diciptakan pada tahun 1562 hingga 1563. Plot tarian kematian, yang terkenal pada masa itu, dijadikan dasar. Dengan gambar ini, Bruegel menyampaikan persepsi dirinya sendiri terhadap dunia, serta penyesuaian plot lukisan oleh artis terkenal lain - Hieronymus Bosch.

Gambar
Gambar

Lukisan "Triumph of Death" disimpan di Muzium Nasional Prado (Sepanyol). Ia cukup popular di kalangan pengkritik seni dan penikmat seni, tetapi walaupun begitu, ia jarang disediakan untuk demonstrasi di muzium lain di seluruh dunia. Kali terakhir dipersembahkan ke Muzium Sejarah Seni Vienna untuk berpartisipasi dalam pameran, yang dipersembahkan untuk ulang tahun ke-450 kematian Pieter Brueghel the Elder.

Sejarah lukisan

Penciptaan gambar itu didahului dengan tempoh perjalanan dan penempatan semula artis. Setelah mengunjungi Itali dan mengetahui pekerjaan rakan sekerja tempatan, Bruegel kembali ke Antwerp pada tahun 1554, di mana dia tinggal dan bekerja. Lama kelamaan, dia bergerak untuk beberapa waktu ke Amsterdam, tetapi tinggal di sana untuk waktu yang singkat dan akhirnya akhirnya pindah ke Brussels, di mana pada tahun 1562 hingga 1563 lukisan "The Triumph of Death" dilukis.

Tema orang mati yang menari antara satu sama lain atau dengan orang yang hidup adalah kisah yang cukup popular dalam seni abad pertengahan. "Dance of Death" adalah genre sintetik yang wujud dalam budaya Eropah dari abad ke-14 hingga separuh pertama abad ke-16. Tidak diragukan lagi, alasan untuk ini adalah banyak bencana yang menimpa masyarakat Eropah - wabak wabak, perang, kelaparan, kadar kematian yang tinggi di kalangan penduduk secara keseluruhan. Secara langsung di atas kanvasnya, Bruegel menggambarkan akibat dari "kematian hitam", sebuah kontemporari dari beberapa wabaknya (pada tahun 1544-1548 dan 1563-1566).

Dipercayai bahawa semasa perjalanannya ke Itali, Pieter Bruegel berkenalan dengan karya-karya seniman yang tidak diketahui, yang menggambarkan kerangka pada kuda, yang menunggang kerumunan orang, sebagai tokoh utama dalam komposisinya. Idea ini mengilhami dia untuk membuat lukisan dengan versi persembahannya sendiri, yang diberi nama - "The Triumph of Death".

Pada masa ini, tidak ada maklumat siapa yang memerintahkan lukisan itu atau memilikinya untuk pertama kalinya setelah ia dilukis. Pemilik yang pertama yang dipercayai sehingga 1591 adalah Vespasiano Gonzaga - seorang bangsawan Itali, diplomat, penulis, jurutera tentera dan kondotti, dan juga seorang dermawan. Setelah kematian yang terakhir pada tahun 1591, anak perempuannya, Isabella Gonzaga, menjadi pemilik kanvas yang baru. Untuk tempoh 1637 hingga 1644, lukisan itu menjadi milik puteri - Anna Carrafa (Stigliano, selatan Itali). Pemilik seterusnya pada tahun 1644 adalah Duke - Ramiro Nunez de Guzman. Kanvas itu ada di koleksinya di Naples hingga 1655, dan kemudian di koleksi Madrid hingga 1668. Dalam tempoh 1668 hingga 1745, tidak ada maklumat mengenai kediaman lukisan dan pemiliknya. Sebutan kanvas berikutnya hanya muncul pada tahun 1745, ketika ia diambil untuk koleksi di istana Ratu Sepanyol Elizabeth Farnese. Kemenangan Kematian kekal di Istana La Granja hingga 1827, ketika dipindahkan ke Museum Prado di Madrid dengan nomor P001393.

Sudah pada tahun 1944, Walter Vanbeselare, Doktor Sejarah Seni, Ketua Kurator Muzium Seni Halus Diraja di Antwerp, menyarankan bahawa lukisan itu adalah sebahagian daripada trilogi, di mana kelanjutan logiknya adalah Mad Greta dan The Fall of the Rebel Angels. Pada tahun 2011, penyelidikannya disokong dan dikembangkan secara signifikan oleh Anna Pavlak, yang menerbitkan disertasi berjudul "Trilogie der Gottessuche" oleh Gebr. Mann Verlag. Menurutnya, ketiga-tiga lukisan itu pada asalnya diciptakan dalam genre dan identiti konseptual yang sama, iaitu trilogi yang berkaitan dengan tema keburukan, jalan keselamatan dan kompleks kehadiran atau ketiadaan Tuhan yang tidak kelihatan. Kesatuan ketiga gambar itu "terungkap hanya pada tahap yang muncul bukan hanya dari korespondensi formal, tetapi yang paling penting dalam inti sintesis mental." Pavlak mengusulkan untuk bersatu di bawah tajuk yang sama - "Trilogi Pencarian Tuhan."

Oleh kerana lukisan itu tidak mempunyai tandatangan pengarang, dari semasa ke semasa terdapat perbincangan mengenai tarikh penyiapan karya. Dalam artikelnya pada tahun 1968, Bruegel's The Triumph of Death Reconsidered, pengkritik seni Peter Thon mencadangkan bahawa lukisan itu dilukis pada akhir tahun 1560-an, tetapi tidak lebih awal dari tahun 1567. Sebagai hujah, dia mengemukakan hipotesisnya bahawa kematian dipersonifikasikan dalam plot oleh tokoh Duke of Alba dan kegiatannya di Belanda. Oleh kerana peristiwa yang dijelaskan telah berlaku sejak tahun 1567, gambar itu tidak dilukis lebih awal dari tarikh ini. Pandangannya juga dikongsi oleh Belgia - Robert Leon Delevoy. Versi ini ditentang oleh ahli sejarah seni Hongaria dan pakar Charles de Tolnay. Dia mengumumkan bahawa tarikh penulisan adalah 1562, melukiskan persamaan dengan lukisan lain oleh pengarang - "Kejatuhan Malaikat Pemberontak." Kedua-dua karya tersebut mempunyai banyak persamaan dalam cara pelaksanaan dan gaya, dan oleh kerana karya yang terakhir ini mempunyai tanda tangan, maka "Kemenangan Kematian" harus dikaitkan dengan masa penciptaan yang serupa.

Pada akhir April 2018, Muzium Nasional Prado mempersembahkan lukisan "Triumph of Death" untuk diperiksa setelah hampir dua tahun pemulihan. Kerja pemulihan dilakukan oleh Maria Antonia López de Acienne dan José de la Fuente dengan sokongan program Fundación Iberdrola España. Kerja pemulihan terdiri daripada mengembalikan kestabilan struktur dan warna asli, teknik melukis unik berdasarkan pukulan tepat di kawasan latar belakang dan kejelasan di latar depan.

Lukisan asli, seperti yang diketahui semasa pemulihan, tersembunyi di bawah lapisan cat yang ketara, yang menunjukkan percubaan sebelumnya yang tidak berjaya untuk mengembalikan lukisan itu. Terima kasih kepada karya seniman Sepanyol, kesan keseragaman nada dipulihkan. Ini dimungkinkan melalui penggunaan reflektor inframerah dan kajian salinan yang dibuat oleh anak-anak Bruegel.

Disyorkan: